Nico Krijno

Dans Le Salon, Nico Krijno présente la publication intitulée Collages 2020–22. Ce livre explore le travail de l’artiste autour de la photographie, du collage et de la peinture. L’approche de Krijno associe compositions abstraites, couleurs vives, techniques numériques et analogiques, créant des images en perpétuelle évolution. Chaque page révèle une nouvelle combinaison de formes, couleurs et textures, invitant à une lecture dynamique et non-linéaire où rien n’est jamais figé. Avec sa couverture miroitante, cette édition propose une expérience visuelle unique. Si un livre apparaît traditionnellement comme un objet fini, avec un début et une fin précis, le travail de Nico Krijno échappe pourtant à ces limites. Son processus créatif est à la fois ludique et obsessionnel, libre et spontané, évoquant les expérimentations des avant- gardes surréalistes et dadaïstes. Au-delà du jeu apparent, sa démarche révèle une volonté précise et persistante d’explorer toutes les possibilités visuelles, naviguant entre des formes nouvelles et des références familières revisitées. Collages 2020–22 devient ainsi une tentative nécessaire pour saisir l’univers visuel fascinant et déroutant de l’artiste, constamment en transformation et en redéfinition.

En collaboration avec ThirdSpace (Zurich)

COLLAGES 2020-22
2020–2022

Afrique du Sud (1981)

Dans Le Cinéma, Nico Krijno présente The Mouth of Time, un court-métrage immersif, spécialement conçu pour Images Vevey. Plongeant le public dans un espace entre deux mondes où le réel vacille dans l’illusion, il joue sur un subtil jeu de miroirs et de mises en abyme pour interroger notre perception et brouiller les frontières entre l’image et son interprétation. Les séquences se télescopent, s’enchevêtrent et s’échelonnent, offrant une expérience visuelle intense où chaque image semble en cacher une autre. Renouant avec les gestes primaires et aux origines du monde, Krijno dresse la grotte – première refuge des humains – comme espace symbolique. Il explore la tension entre l’image fixe et celle en mouvement. Quelle est notre place dans une époque marquée par l’incertitude ? Avons-nous trop essoufflé de nous adapter à un monde qui ne correspond plus à nos attentes ? Peut-être est-il temps de redessiner notre rapport à la communauté et de percevoir le temps non pas comme une mesure, mais comme un réseau de liens intemporels. The Mouth of Time propose une méditation sur la nature du changement. Nico Krijno nous invite à explorer l’inconnu, non pas comme une peur, mais comme un espace de révélation et d’intuition, rappelant que ce que nous cherchons est peut-être déjà en nous.

THE MOUTH OF TIME
2025

Afrique du Sud (1981)
Film : 15 min 24 s

Dans Le Couloir, Nico Krijno présente In the Cave of the Lotus Eater, une vidéo réalisée spontanément, filmée et montée en seulement 24 heures. Ce court-métrage capture un moment de transition : l’artiste s’arrête à quitter, définitivement, un lieu où il a autrefois vécu. Krijno souhaite saisir ce moment unique, cette nuit, avant qu’elle ne disparaisse. Chaque image, tissée d’un souvenir, fragile, prête à s’effacer, est rare, telle que les passages traversés continuent d’exister en nous longtemps après notre départ. Il doit ode à la mémoire, autorisant intimité et réflexion sur la mémoire, cette vidéo invite à réfléchir sur la manière dont les lieux marquent notre vie. Autour de la vidéo, une installation interactive, spécialement conçue pour L’Appartement, invite le public à manipuler des tirages photographiques superposés, révélant ainsi des images cachées. Ce geste souligne que l’image n’est jamais figée, mais toujours en transformation selon la personne qui la regarde et celle qui la crée. Par cette installation, l’artiste interroge ainsi notre manière de percevoir le monde, consommé, façonné par le temps, le souvenir et l’expérience individuelle.

IN THE CAVE OF THE LOTUS EATER
2023

Afrique du Sud (1981)
Film : 2 min 47 s